환상성은 네오 라우흐와 로사 로이를 설명하는 대표적인 수식어다. 하지만 서사 방식, 표현 방법, 주제의식에서 두 작가는 다른 방향을 택한다. 로사 로이의 <추측(2013)>은 작가의 어린 시절, 겨울 풍경을 연상하며 그린 작품이다. 이처럼 로사 로이의 환상성은 작가의 무의식 속에 숨겨진 기억과 꿈, 혹은 여성들의 역사에서 시작된다. 그렇기에 로사 로이의 그림에서는 환상적인 배경이나 내러티브보다는 여성의 행동이 더 중요하다. 이를 통해 작가는 여성의 역할과 사회적 지위에 대해서 끊임없이 탐구하고 질문한다.

한편, 네오 라우흐는 전혀 어울리지 않는 두 공간과 오브제가 하나의 그림 안에서 결합되고 혼재되도록 한다. <순응(2020)>에서는 그림 속에 또 하나의 프레임을 두어 한 세계를 둘로 나눈다. <악한 환자(2012)>와 <밤의 수호자(2014)>에서는 시골 풍경과 실내에 둔 침대가 대비되면서 선과 악, 건강함과 병약함, 몸과 영혼 등 이분법적 세계관을 전달한다. <프로파간다(2018)> 속 기괴한 생명체, <밀어닥침(2016)>과 <전환(2018)>의 비율이 다른 생명체처럼 세상에 존재할 것 같지 않은 피사체들도 네오 라우흐의 환상성을 더 부각시킨다.