— 전시를 축하한다. 개인적으로 1층에서 시작해 2층으로 옮겨가면서 점차 발전되는 미디엄의 사용과 작품의 이야기, 그리고 미로처럼 구성된 공간을 거쳐 마지막 방에 도달했을 때 마주하는 거대한 작품 2017년작 Segel은 영화 또는 연극의 클라이맥스를 느끼게 해준다. 이런 희극적 구성을 미리 생각하고 작품을 배치했는지 궁금하다.

아니다. 2층 전시관은 따로 벽이 없이 가로로 긴 하나의 공간 형태를 가지고 있는데 그 이유로 압축 가공한 LP 레코드판을 탑처럼 쌓아 올려 구성한 미로(Labyrinth)를 넣는게 좋겠다고 생각했다. 사람들은 벽 뒤에 무엇이 있는지 알지 못하고 미로에서 탈출했을 때도 아무것도 없을 거라 예상하지만 2017년에 텔아비브에서 사이프리스까지 세일링을 했을 때 사용한 거대한 플라스틱 필름 천막을 마주하는 것은 놀라운 비주얼 경험일거라 생각한다.

— 그래서 이번 전시에 퍼포먼스를 포함시킨 것이 흥미롭다. 소리를 내지는 못하지만 음악을 담고 있는 작품들에 둘러싸여 라이브 콘서트를 경험하는 것은 관객들에게 매우 멋진 경험이 될 것이다.

그르체고르츠키 레코드(Grzegorzki Records)라는 인디음악 레이블 회사를 운영 중이다. 이를 통해 정기적으로 레코드를 제작하고 뮤지션들을 지원한다. 그들이 이번 전시 기간 중 몇 번의 콘서트를 이 곳에서 가질 예정이다. 카세트 테이프로 제작된 바닥 위에서 말이다. 레코드 회사를 운영하는 또 다른 이유는 오래된 LP 레코드판을 구하는 것이 점점 어려워지기 때문이다. 수요도 충분치 않으며 가격도 너무 비싸다. 그래서 직접 음악을 만들고 제작하는 것이 나에겐 재료를 수급하는 하나의 해결방법이 되었다.

— 바보같은 질문 일수도 있는데 작업에 사용되는 수많은 카세트 테이프는 어디서 어떻게 구하는가?

과거에는 수퍼마켓에서 싼 가격에 쉽게 구할 수 있었다. 10개에 5유로 정도였으니까. 하지만 카세트가 음악시장에서 사라지면서 더 이상 구입이 불가능해졌고, 주변 베를린 아티스트 친구들로부터 안 쓰는 테이프를 전부 전달받기도 했다. 그리고 지금은 이베이에서 통해 많이 구입한다.