—이번 전시를 통해 그림의 재료로서 병풍뿐만 아니라, 병풍의 기능과 용도에 대해서도 생각해볼 수 있었던 것 같아요. 그 이유는 아무래도 병풍이 전시 공간에 다양한 형태로 설치돼 있기 때문이 아닐까 싶은데요. 

병풍의 접히는 부분을 돌쩌귀라고 불러요. 돌쩌귀는 접혀 들어가는 부분이기 때문에 그림을 그리지 않지요. 그리하여 관람자와 병풍의 거리를 좁히기 위해서는 병풍을 쫙 펼쳐서 보여드려야 효과적이거든요. 그런데, 병풍 연구를 하면서 왕실에서 병풍을 어떻게 썼는지 확인할 수 있었어요. 근대 엽서 사진이라든지 근대기 유리 건판 사진 속에 조선 말 대한제국기 궁궐 안에 있던 병풍 사진들이 있었습니다. 자료를 확인해 보면, 병풍을 어떻게 써야 한다는 용도적인 법칙은 없었던 것 같아요. 공간을 꾸미기 위한 용도로 사용할 때는 공간에 맞게 쫙 펴서 평평하게 쓰기도 했고 공간을 나눌 때에는 세우는 것이 중요하니까 접어서 사용하기도 했고요.

병풍을 보관할 때도 접으면 마치 책처럼 되잖아요. 보통 우리나라 병풍은 짝수로 이뤄져 있습니다. 8폭, 10폭이 많고, 6폭, 12폭도 있어요. 접으면 크기가 확 줄죠. 이동하기도 편리한데, 펼쳤을 때 효과는 약 4m~5m라는 말이죠? 4m나 5m의 그림을 떠올려 보세요. 그림을 가지고 이동을 하려면 그 옛날에는 벽을 떼야 해요. 그런데 병풍은 접으면 되니까 굉장히 간편했던 거죠. 사실, 병풍의 형식적인 측면에 집중하는 사람들은 많지 않아요. 병풍에 담긴 그림이나 제작한 화가에 집중하는 편이죠. 가장 안타까운 점은 누군가를 받쳐 주는 역할에 대해 “병풍 같다”라고 표현하는 거예요. 이 표현이 한국의 소중한 유산을 틀에 가두는 것은 아닐까 우려하며, 병풍을 주인공으로 만드는 기회를 주고 싶었습니다.