미술관 계정에 올라온 프로젝트의 피드들은 얼핏 봐도 그간 미술관에서 게재한 1,000여건이 넘는 게시글과 결이 달라 보인다. 여느 미술관처럼, 베를린 주립미술관도 주로 SNS 계정을 활용해 향후 예정된 전시를 홍보하거나 컬렉션 작품과 작가들을 소개한다. 피드의 형식 또한 일관된 디자인과 톤을 유지해 최대한 객관적이고 중립적으로 정보를 전달하고 있다. 그러나 한편으로 내용과 관계없이 유지되는 이 ‘일관성’은 무색무취의 화이트 큐브를 떠올리게 한다. 외부 세계와 단절된 채 엄숙하고 고압적으로 느껴지는 새하얀 전시장이 디지털 공간의 그리드 속으로 이전된 것처럼 말이다. 그렇기에 하나 둘 씩 올라온 작가의 피드들이 더욱 눈에 띄었다. 기존의 내용과 형식에서 완전히 벗어난 이 ‘예술적 개입’은 다른 게시물에 비해 3~4배 많은 ‘좋아요’ 수를 기록하며 팔로워들의 눈길을 사로잡기에 충분했다.

인스타그램을 활용한 작가의 프로젝트는 이번이 처음이 아니다. 그는 2019년부터 ‘프리즈 매거진(@freeze_magazine)’이라는 계정을 운영하며, 미술계 내 부조리한 관행과 문화를 밈으로 제작해 올리고 있다. 인터넷에서 모방과 유머를 기제로 영상물과 사진을 공유하는 밈 문화는 미술에서도 작업의 한 형태이자 비평의 한 방식으로 자리 잡았다. 계정 주소인 ‘프리즈 매거진(freeze magazine)’도 영국의 현대미술 전문잡지인 <프리즈(Frieze)>를 패러디했다. 동명의 잡지 ‘프리즈’가 아트페어까지 운영하며 국제 미술계 내 ‘권위 만들기’에 열심히라면, 작가의 프리즈 매거진은 미술계 종사자라면 누구나 공감할 만한 ‘웃픈’ 이야기들을 2천 여개가 넘는 밈으로 공유한다.